Nome: Maurício Barbosa de Lima
Informações da Escola:
Nome da Escola: Creche Pequeno Príncipe
Cidade: Cabedelo
UF: PB
Informações do Projeto:
Categoria: (TEMA LIVRE) Educação Infantil
Projeto: Jogos corporais na educação infantil: preenchendo o espaço com
movimentos criativos
RESUMO: Ao entrar na sala vemos uma criança brincando. Ela calça os sapatos da
educadora, maior que seus pés, segura um livro e imita os “gestos de adulto”. Ela
imagina ser o personagem imitado, transforma o espaço a sua volta por meio de seu
potencial criativo. Isso é possível por meio da brincadeira entre o corpo e o espaço. A
imaginação possibilita a criança a experienciar outros “corpos” dentro do seu corpo,
outros “espaços” dentro de um mesmo espaço. O educador pode participar desta
brincadeira como participante e estimulador. Deslocamos a proposta de Jogos
Corporais, desenvolvida pela pesquisadora brasileira Angel Vianna, para o ensino
infantil, a fim de potencializar a exploração de movimentos corporais enquanto se
brinca. Este relato de experiência surge a partir de aulas com criança, de dois a quatro
anos, em uma creche no município de Cabedelo (PB). Durante estas aulas, o arteeducador
ultrapassa sua função de montar “dançinhas” ou “peçinhas” para serem
apresentadas na culminância de determinado projeto. O profissional aparece em cena
como um estimulador de movimentos, relacionando corpoespaço imaginação. A
transmissão de coreografias pré-montadas é suspensa para que os músculos, os ossos, a
cabeça, os olhos, dedos, pele… dancem a sua forma. O educador, por sua vez, convida
as crianças para imitar “o gigante da montanha”, “o sapo cururu”, “o senhor rato”, “a
dona baratinha”. Tintas coloridas também participam da brincadeira, transformando o
corpo em um pincel. Um papel em branco no chão da sala é preenchido com cores que
se misturam. Mãos, pés, costas, cotovelos, bochecha se relacionando com a tinta,
dançando junto com o papel. Diferentes dinâmicas de movimentos são vivenciadas
enquanto o jogo acontece. Jogo que não tem a intenção de decorar passos para serem
apresentados; jogo que tem como principal foco o ato de brincar. Durante esta
brincadeira dois fatores são fundamentais: a participação e a disponibilidade. Os Jogos
Corporais permitem que o professor faça parte da brincadeira, todos são participantes,
todos podem sugerir mudanças no jogo. À medida que este vínculo afetuoso entre
educador e crianças se estabelece, os corpos se disponibilizam para novos desafios.
Crianças no pátio gritam de alegria para que a aula comece. Talvez aquele grito queira
dizer: “começa logo, estou disponível para jogar”.
JUSTIFICATIVA: Quando comecei a ministrar aulas para crianças, percebi uma rotina
diferente da que estava acostumado. Minhas experiências anteriores, enquanto
educador de artes, eram com o Fundamental II. Na primeira vez que vi as crianças elas
não estavam sentadas uma atrás das outras, em cadeiras enfileiradas. Percebi que
deveria elaborar uma dinâmica diferente de aula. Não teria exercícios de fixação e nem
elaboração de provas discursivas e/ou objetivas. Andando pelos corredores da creche
encontrei um enorme pátio. Encontrei espaço. Espaço, uma palavra quase escassa em
muitas instituições de ensino. Frequentemente, só usamos o verbete em frases como:
“na escola falta espaço.” Temos muros, grades, portas, cadeiras, mas não são todas as
escolas que tem um espaço amplo sem divisórias, sem colunas. É quase um luxo ter um
pátio para desenvolver atividades relacionadas a exploração de movimentos corporais.
Aquele pátio da creche deveria ser aproveitado durante as aulas de artes. Como fiz
minha graduação em teatro, encontrei um amplo espaço físico para explorar
movimentos corporais. Investigação que era difícil no ensino fundamental II, pois não
tínhamos “espaço” para isso. No máximo afastava as cadeiras, porém as salas apertadas
cediam pouquíssimo espaço, mesmo com as cadeiras empilhadas. Com o pátio da
creche poderia, agora, dinamizar as aulas por meio de uma prática artística que tinha
desejo para explorar: Jogos Corporais. Tal prática surge neste trabalho como um eixo
temático que irá agrupar vários conteúdos e atravessar as áreas artísticas. Investigar
diferentes maneiras de se mover seria ser o fio condutor para que as aulas de artes se
desenvolvessem. Chamamos para dialogar com este trabalho, a fim de potencializar
nossa investigação, a proposta de Jogos Corporais desenvolvida pela pesquisadora
brasileira Angel Vianna. Tais jogos utilizam como base a exploração da movimentação
corporal. Porém, tal exploração não se restringe a um vocabulário de passos
previamente elaborados e que serão repetidos pelas crianças buscando o
aperfeiçoamento. Angel não encarava a dança a partir de uma técnica específica, mas
tinha como foco investigar diferentes formas de mover as articulações, os músculos, a
estrutura óssea ao se relacionar criativamente com o espaço em sua volta. Inicialmente
a dançarina citada nomeou os Jogos Corporais de “Preencher o espaço vazio”. Mas
preencher com o que? Com movimentos criativos produzidos por um corpo que se
relaciona consigo mesmo e com o espaço sem estar necessariamente seguindo uma
técnica de dança. O principal objetivo dos Jogos Corporais não é “sintonizar” o corpo
a partir de um vocabulário de movimentos pré-elaborados, mas direcionar, com
estímulos diretos, um autoconhecimento corporal para que cada um descubra, por si só,
todas as suas possibilidades. Desta forma, o arte-educador ultrapassa o ofício de apenas
montar “dancinhas” ou “pecinhas” para serem apresentadas na culminância de um
projeto. Isso porque em muitas instituições de ensino a arte é caracterizada a partir de
uma ótica instrumental, servindo como recurso didático ou uma atividade lúdica para
ajudar a assimilação dos conteúdos de outras disciplinas. Diferentemente, os Jogos
Corporais nos permite perceber que a arte vai além de uma prática de montagem.
Dialogando com a fazer artístico de Angel Vianna podemos afirmar que o educador, ao
invés de apenas transmitir uma técnica ou uma sequência de passos, passa a sugerir
atividades para que a criança encontre harmonia entre seu corpo e o ambiente no qual
está inserido. Nos jogos corporais, por sua vez, temos o compromisso com as regras.
Regras que são apresentadas pelo educador como estimulo para que a exploração de
movimentos corporais se inicie. As regras podem também ser entendidas como
sugestões para que a criança se interesse pela atividade. Neste processo os movimentos
corporais são estimulados por jogos que permitem a criança a se relacionar com o
espaço e com o seu próprio corpo. Tintas, músicas, papéis, imitação de personagens não
são usados para desenvolver uma técnica específica, mas para permitir que a criança
participe da aula com todos os membros e faculdades de seu corpo. E qual seria a
contribuição dos Jogos Corporais para o ensino infantil? Inicialmente é preciso
identificar qual o conceito de criança que estamos nos relacionando. De acordo com os
Referenciais Curriculares Nacionais para a Educação Infantil a criança é um ser social
e histórico; marca e é marcada pelo meio social no qual está inserida. É por meio da
brincadeira que elas apresentam seus anseios e desejos.
CONTEXTO: A creche está localizada no centro da cidade de Cabedelo (PB).
Atualmente atende a 61 crianças, distribuídas em três salas de aula: 20 crianças no
Infantil III, 21 crianças no Infantil IVa e 20 crianças no Infantil IVb. Contamos com um
pátio de porte pequeno e um local amplo para a realização de eventos. Dentre os eventos
realizados pela instituição estão as culminâncias de projetos, oficinas e palestras
ministradas aos pais ou responsáveis pelas crianças. Falando especificamente da relação
da disciplina artes e as crianças, podemos afirmar que elas participam das propostas
apresentadas pelo educador. O nível de participação aumenta quando a aula propõe
desafios que exploram sua capacidade criativa.
OBJETIVOS: Deslocamos a proposta de Jogos Corporais, apresentada por Angel
Vianna, para a educação infantil, pois acreditamos que este fazer artístico permite que
a criança marque, o espaço a sua volta, a partir de uma maneira própria de se mover.
Uma exploração corporal que promove uma interação com a disciplina artes por meio
de atividades que agucem a sua criatividade. Atendemos, assim, aos princípios estéticos
apresentados pelas Diretrizes Curriculares Nacionais para a Educação Infantil, ao
promover sensibilidade, criatividade, ludicidade e liberdade de expressão nas diferentes
manifestações artísticas. Nossas aulas de artes buscam uma exploração de
movimentação corporal que aposta na relação corpo-corpo, corpo-espaço. A criança é
estimulada a vivenciar o espaço físico de diferentes maneiras, levando-nos a perceber
que há diferentes espaços dentro de um mesmo espaço. De acordo com a Política
Municipal de Educação Infantil do Município de Cabedelo: “Acredita-se que ambientes
variados podem promover diferentes tipos de interações e que o professor tem o papel
importante como organizador dos espaços onde ocorre o processo educacional.” (2014).
Os Jogos Corporais permitem a (re)criação de novos espaços dentro de um mesmo
espaço físico. Um pátio, por exemplo, pode se transformar em uma floresta, casa malassombrada,
buraco do senhor rato, montanha do gigante, lagoa do sapo, castelo da
feiticeira… A criança ao explorar estes “novos espaços” está experienciando seu corpo
por meio de diferentes qualidades de movimentos: forte, fraco, sentado, estático, rápido,
lento… Assim, como o espaço que podem ser (re)criado a cada instante, há diferentes
corpos, dentro do nosso corpo. Ou seja, há diferentes maneiras de se movimentar.
Temos como nosso objetivo geral, potencializar a exploração de movimentos corporais
a partir de jogos que permitam uma investigação criativa na relação: corpo-corpo,
corpo-espaço. Acreditamos que tal objetivo tenha sido alcançado, pois atualmente
podemos observar as crianças sempre dispostas a participar das atividades. Percebemos,
durante a aula, crianças do Infantil III correndo pelo pátio e fazendo movimentos
amplos. Parece que o seu corpo diz: “já conheço esse espaço, posso brincar com ele.”
ORGANIZAÇÃO DO TRABALHO: Para atingir a competência geral agregamos as
seguintes habilidades: desenvolver atividades físicas que permitam a criança executar
diferentes qualidades de movimentos: forte, fraco, acelerado, desacelerado; dinamizar
as áreas artísticas (artes visuais, música, dança e teatro) utilizando como tema
transversal o movimento corporal; disponibilizar diversos materiais (tintas, músicas,
papéis, lápis, pincéis, figurinos) para estimular diferentes movimentações corporais;
utilizar a imaginação como um elemento potencializador no processo de investigação
de movimentos corporais. Relacionamos estas habilidades em todas as turmas, porém
alteramos o nível de complexidade dependendo da faixa etária das crianças. No objetivo
de alcançar a competência e as habilidades, descritas acima, relacionamos os seguintes
conteúdos curriculares: teatro de bonecos; jogos de imitação; jogos de aquecimento;
exploração espacial; o corpo como pincel; (re)contação de histórias; música e
movimento. Tais conteúdos foram explorados nas diversas atividades propostas aos
grupos de criança.
DESENVOLVIMENTO DA PROPOSTA: Quando iniciei este trabalho poucas
crianças participavam. Elas não me conheciam e por isso ficavam observando as aulas.
Neste momento havia crianças que, mesmo me conhecendo pouco, participavam da
aula e respondiam aos estímulos corporais. A medida que eles foram me conhecendo se
tornaram mais participativos. Digo para eles que um artista não apenas pinta ou
desenha, o artista se movimenta. As nossas aulas de artes utiliza não apenas lápis, papeis
e tintas. Utilizamos, também, o pátio e o corredor. Dançar criativamente com o espaço
a nossa volta: esse é o nosso objetivo. A gestora, recentemente, me falou que uma mãe
perguntou a uma criança do Infantil IVa: "por que você gosta tanto dessas aulas?" A
criança, se preparando para ir à creche, respondeu: "porque o professor brinca comigo."
Quando passo próximo a sala do Infantil III algumas crianças pulam. Eles sabem que
as aulas de artes não se resume a cores, telas... Artes se dá no corpo todo.
METODOLOGIA: Uma grande aliada das nossas aulas foi a imaginação. Ela nos
possibilitou criar novos percursos, imitar diversos personagens, vivenciar diferentes
espaços… O educador lançava o convite e as crianças viajavam por diferentes mundos,
utilizando o seu corpo de diversas maneiras. A imaginação foi a “porta de entrada” para
que a relação educador-criança se estabelecesse de forma afetiva. Agregamos outros
elementos que serviam de estímulos para que a criança explorasse movimentações
corporais. Cada aula relacionava um material ou uma indicação que norteava o nosso
trabalho. O educador conduzia os exercícios utilizando a imaginação para estabelecer
uma conexão entre a criança e a atividade. Nas aulas de exploração espacial, jogos de
imaginação e jogos de aquecimento o educador interagia com as crianças a partir de
indicações verbais e corporais. Os jogos de aquecimento serviam para preparar o corpo
para a atividade física. Mexer os braços, cabeça, ombros, olhos, pernas, o corpo todo,
correr, pular, baixar: exercícios que serviam de preparação para aulas que exigiam um
determinado esforço físico. Além de preparar o corpo para a atividade física, os jogos
de aquecimento serviam, também, de introdução, uma “carta-recepção”, para que as
crianças fossem gradativamente assumindo o seu lugar de participante do jogo. Quando
essa conexão entre as crianças e educador se estabelecia e os corpos se encontravam
aquecidos, o educador estimulava a exploração de diferentes qualidades de
movimentos, por meio da imitação. Um personagem era escolhido, um gigante bastante
pesado, por exemplo, e os alunos imaginavam ser aquele gigante. “Ele é bem pesado”;
“pisa no chão com força”; “o gigante é muito grande”; “como é o rosto deste gigante?”
- eram estímulos verbais que o educador utilizava durante as aulas. Nestes jogos de
imitação, personagens com diferentes qualidades de movimentos eram explorados. Se
o primeiro personagem imitado fosse um gigante, o segundo seria um rato. O rato,
diferente do gigante, é leve, rápido e baixo. O corpo deveria estabelecer outro tipo de
configuração motora para executar essa mudança. Quando as crianças estavam
concentradas na imitação de determinado personagem, o educador lançava a pergunta:
“qual o barulho que esse personagem faz?” As crianças estabeleciam uma relação do
movimento com a voz, utilizando a produção sonora do seu corpo para auxiliar no
processo de imitação do personagem. Dos jogos de imitação, começávamos a
exploração espacial. Nesta etapa continuávamos com um personagem específico e
criávamos um percurso para ele. O pátio se transformava em rio, floresta, casa do senhor
rato… Este exercício nos permitia explorar diferentes níveis do espaço. Para colher uma
fruta a criança deveria se esticar até alcançar o topo da árvore; para entrar na casa do
senhor rato (embaixo de uma mesa), deveriam explorar o nível baixo; para beber água
do riacho, deveriam se agachar - nível médio. A exploração espacial nos levou a
perceber que o pátio é preenchido de sons e que o nosso corpo é capaz de produzir
diferentes tipos de sonoridades ao entrar em atrito com superfícies distintas: bater na
porta pedindo para abri-la; fazer das mesas nossos instrumentos de percussão; formar
uma banda de tocadores de bumbos. Neste último exemplo, o educador lançou o
comando de que seria o maestro e a regra era tocar obedecendo aos comandos do
maestro. A sua voz comandou o que seria executado pela banda. Músicas já conhecidas,
pelas crianças, foram cantadas. Quando o maestro aumentava a intensidade da voz, os
músicos entendiam que deviam bater no instrumento com mais força. Quando o maestro
diminuía a intensidade vocal, os músicos também diminuíam a força empregada na
produção do som. O mesmo também ocorria se o maestro cantasse rápido ou lento. No
Infantil IV, o nível de dificuldade foi aumentado, pois, dependendo da interação com o
exercício, algumas crianças eram escolhidas para ocupar a função de maestro.
Utilizamos, também, músicas infantis, tintas, teatro de bonecos e (re)contação de
histórias para auxiliar no processo de investigação de movimentos. Conteúdos que
foram trabalhados em todas as turmas, porém com variações na aplicação das aulas.
Para o Infantil III o ritmo da aula era mais lento e o número de informações emitidas
era menor em relação ao Infantil IV. A aula desta última turma agregava mais
atividades, pois as crianças respondiam rápido aos estímulos. O Infantil III, por sua vez,
precisava de mais tempo apreciando cada momento da atividade. É importante frisar
que mesmo utilizando um material de artes visuais, por exemplo, (tintas) nosso objetivo
principal não era desenvolver o conhecimento sobre as cores ou introduzir habilidades
manuais. Nosso foco estava na exploração de movimentos corporais. Os conteúdos
trabalhados foram estímulos para que os alunos pudessem se movimentar de diferentes
maneiras, seja manipulando um boneco ou recontando a história que o professor contou
ao interpretar um personagem.
RESULTADOS: Dentre as dificuldades encontradas está o cansaço físico no início da
aplicação deste projeto. Sentia meu corpo bastante cansado quando terminava de
ministrar as aulas. Utilizava exercícios que exigiam um alto esforço físico, pois
trabalhava apenas com os jogos de aquecimento, imitação e exploração espacial.
Descrevi meu cansaço na avaliação dos planos de aula. Ao analisar os escritos, fui
aconselhado pela supervisão a variar as atividades para não me cansar tanto. Mas ainda
pensava: “como irei trabalhar com artes visuais e música se minha formação é em
teatro?” Refiz este meu pensamento ao perceber que poderia utilizar diferentes
materiais mantendo como foco o movimento. Além disso, existem diferentes formas de
se mover. A criança quando está manipulando um boneco, está desenvolvendo as
articulações das mãos, a musculatura dos braços, a concentração, a imaginação. A partir
desta constatação comecei a explorar diferentes materiais, porém mantendo como foco
a exploração de movimentos corporais. Outro fator que me impulsionou a modificar o
planejamento das aulas foram as crianças. Preparava uma aula para o Infantil III e elas
participavam bastante de todo o roteiro. Mas ao aplicar o mesmo plano no Infantil IV,
notava que eles necessitavam de atividades com um nível de dificuldade mais alto.
Percebi que estava utilizando como parâmetro, para o planejamento das aulas, apenas
experiência com o Infantil III. Mas as crianças são diferentes, consequentemente os
parâmetros deveriam ser diferenciados. Mantive os objetivos, mas aumentei o nível de
dificuldade para o Infantil IV. Notei que elas, agora, estão mais concentradas nas aulas
e menos dispersas. Por exemplo, quando conto uma história, peço para que a turma do
Infantil IV reconte. As crianças se sentem desafiadas, pois terão que imitar a voz e o
corpo do personagem, improvisar a história, encarar a plateia, se relacionar com os
objetos cênicos, vestir o figurino. Percebo que quanto mais a aula for colorida,
movimentada, desafiadora para sua faixa etária, mais as crianças se interessarão pelo
que é sugerido pelo professor. Para isso tenho me dedicado a fim de que a minha prática
não se acostume com um roteiro de atividades que as crianças já conhecem. A
supervisão pedagógica me ajuda neste sentido, dando-me sugestões para melhorar as
aulas, oferecendo atividades que estimulem a participação das crianças, ainda mais.
Continuarei desenvolvendo o projeto a fim de aprofundar conhecimentos práticoteóricos
sobre a relação: Jogos Corporais e educação infantil. O próximo passo será
entrar em contato com outros educadores que desenvolvem este trabalho a fim de
“trocar figurinhas”, ouvir novos relatos, deparar com diferentes realidades. Mais do que
acumular experiências, aposto na reinvenção, no fazer e refazer a partir da relação
afetuosa que estabeleço com as crianças, com os colegas de trabalho e de pesquisa, com
os livros.
CONCLUSÕES: Na proposta de Jogos Corporais, o educador é um estimulador, um
participante da brincadeira. Durante a experiência destes jogos na educação infantil,
percebi que a criança já brinca por si só. Certa vez entrei na sala do Infantil IV B e
encontrei uma criança conversando sozinha enquanto “cozinhava” nas pequenas
panelas de plásticos. Utilizei, então, a imaginação para direcionar a exploração do
corpo/espaço por meio do ato de brincar. Nas primeiras aulas poucas crianças
participavam, a maioria apenas observava. Pouco tempo se passava e logo a maioria
pulava, corria, rodopiava, imitava o sapo cururu… Percebi que as aulas de jogos
corporais permitem que as crianças desfrutem o seu corpo de diferentes formas,
contribuindo para a criatividade. Dois fatores são primordiais para que este processo se
consolide: a participação e a disponibilidade. Quando as crianças aceitam o jogo que o
educador está propondo logo se tornam participantes. À medida que a criança estabelece
uma relação com o educador, conhecendo sua forma de trabalhar, desenvolve sua
confiança sobre o profissional, tornando-se disponível para as propostas apresentadas.
